Au sein du showroom NouvelART, Art d’Hier Œil d’Aujourd’hui dévoile une sélection exigeante d’œuvres des XIXᵉ et XXᵉ siècles, réunies autour d’une même conviction : les plus grandes découvertes ne sont pas toujours les plus célèbres.
À travers peintures, dessins et gravures, la galerie remet en lumière des artistes dont l’œuvre, longtemps restée dans l’ombre, témoigne pourtant de toute la richesse et de l’audace de l’art moderne français. Contemporains des grandes figures de leur époque, ils ont développé un langage singulier, porté par une exigence artistique et une profonde liberté de création.
Cette sélection met notamment à l’honneur Elisabeth Hahn, dont la peinture oscille avec sensibilité entre figuration et abstraction ; Jacques Poncet, figure majeure de l’École lyonnaise, dont les compositions lumineuses célèbrent la force de la couleur et du mouvement ; et Stéphane Herbelin, peintre et sculptrice formée aux Beaux-Arts de Paris, dont l’œuvre explore avec une rare intensité la présence humaine et la mémoire des formes.
Plus qu’un espace d’exposition, NouvelART Showroom est une invitation à découvrir des œuvres rares, choisies avec exigence pour leur puissance plastique, leur authenticité et leur capacité à traverser le temps. Chaque tableau est une rencontre, chaque artiste une redécouverte.
Elisabeth Hahn
Elisabeth Hahn (1924–2021) est une artiste peintre allemande née à Dortmund. Elle s’installe à Paris en 1953, où elle poursuit sa formation artistique aux Beaux-Arts auprès de Jean Souverbie et Edmond Heuzé. À partir des années 1960, elle participe à de nombreuses expositions en France et en Allemagne. Son œuvre se situe entre figuration et abstraction, avec une peinture expressive et très colorée. Elle représente notamment des paysages, des personnages, des nus, des scènes de marché et des natures mortes. Sa peinture se caractérise par des compositions dynamiques, des couleurs fortes et une volonté de privilégier l’expression plutôt que les détails.
Jacques Poncet
Jacques Poncet est un peintre français né en 1921 à Lyon et mort en 2012. Il est considéré comme une figure importante de l’École lyonnaise. Au début de sa carrière, sa peinture est plutôt abstraite, avant de devenir progressivement figurative. Son travail est principalement inspiré par la nature, les paysages de Lyon, les arbres, la mer et les nus féminins. Ses peintures sont connues pour leurs couleurs vives, leur lumière et leur mouvement. À partir de la fin des années 1950, il est remarqué par le galeriste parisien Pierre Loeb et expose ensuite dans plusieurs galeries importantes.
Jean Devoisin
Jean Devoisin était à la fois peintre et journaliste, et a joué un rôle important dans la vie culturelle albigeoise. Nommé conservateur du musée Toulouse-Lautrec en 1973, il a exercé cette fonction jusqu’en 1987. Durant cette période, il a contribué à faire vivre le musée et à développer son ouverture à l’art moderne. Il s’est notamment intéressé aux artistes qui ont marqué la peinture française du XXᵉ siècle et aux liens entre les créateurs, leurs œuvres et les institutions culturelles. Il a également témoigné de l’effervescence artistique qui s’était développée à Albi autour de Jules Cavaillès et de son cercle de peintres, particulièrement pendant la Seconde Guerre mondiale et dans les années qui ont suivi.
Stéphane Herbelin
L’œuvre de Stéphane Herbelin se distingue par son attention à la figure humaine, à la mémoire et à la présence des êtres. À travers les portraits, les nus, les natures mortes et les compositions inspirées de l’imaginaire et des récits universels, elle explore les relations entre le corps, la couleur et l’émotion. Son travail témoigne d’une grande liberté technique. Elle pratique l’huile, la gouache, l’aquarelle et le pastel, tout en développant une recherche autour du volume et de la matière sculptée. Chaque médium devient pour elle un moyen d’exprimer une sensibilité personnelle, nourrie par l’histoire de l’art, les images, les lectures et les souvenirs.